Создание персонажей для анимации, видеоигр и книжной иллюстрации

Почему персонажи наших любимых книг, мультфильмов и игр еще долго не уходят из головы после финальной сцены? Отважный главный герой, страшный злодей, смешной помощник — все они были созданы дизайнерами, владеющими особыми навыками. Эта книга предоставит вам всеобъемлющий набор инструментов для создания персонажей для видеоигр, анимации и иллюстраций книг. Она написана профессионалами из индустрии и включает все необходимое для создания успешных образов. В качестве показательного рабочего кейса три художника получают для разработки одного и того же персонажа и создают его для разных платформ. Книга дает возможность увидеть все процессы: работа с брифом, анализ обратной связи, исправление ошибок, взаимодействие с креативным директором и другими коллегами, финальная презентация. Это пошаговый процесс обучения, в ходе которого вы узнаете, что работает, а что нет и почему. Такое руководство отлично подойдет для ваших будущих профессиональных проектов. Загляните за кулисы индустрии анимации, книжной иллюстрации и видеоигр и создавайте своих неповторимых персонажей! Воображение безгранично, и часть его когда-то привела к зарождению увлекательного мира анимации. Том и Джерри были нашими борцами со стрессом, история любви Микки Мауса и Мини была первой, которую мы увидели, а каждый вечер обещал встречу с покемонами! Все это блестящие примеры анимации, которая представляет из себя сегодня целую индустрию. Как сейчас создаются персонажи? Почему не все из них так успешны и популярны? Как долго идеи воплощаются в готовые проекты? Если вы хотите научиться создавать ярких запоминающихся персонажей, погрузиться в процессы дизайна или просто понаблюдать со стороны, эта книга станет вашим проводником. Три дизайнера, четыре персонажа, двадцать обучающих уроков и множество секретов, используемых сегодня в реальной практике, помогут вам в этом! На страницах этой книги вы сможете: посетить брифинг; узнать критерии создания успешного персонажа; определить платформу и среду (ведь то, что подойдет для книжной иллюстрации, может не подойти для анимации); узнать, чем полезна обратная связь; научиться определять целевую аудиторию, ведь отныне вы не просто создаете рисунки, а делаете это для зрителя! Авторы также предоставляют шесть дополнительных брифов для самостоятельной работы. Это подробное, практичное руководство по созданию персонажей зарядит энергией на новые проекты и раскроет все секреты мастерства!